막간극 carpenter's scene

인사미술공간

Nov. 28, 2019 ~ Jan. 18, 2020

‘막간’은 enwㅓ 인사미술공간에서 enwㅓ 지난 2년 enwㅓ 동안 enwㅓ 추진했던 enwㅓ 토크 enwㅓ 프로젝트로, ㅐd갸ㅐ 전시와 ㅐd갸ㅐ 전시 ㅐd갸ㅐ 사이 ㅐd갸ㅐ 막간에 ㅐd갸ㅐ 벌어지는 ㅐd갸ㅐ 담론 ㅐd갸ㅐ 형성과 ㅐd갸ㅐ 네트워크의 ㅐd갸ㅐ 장이었다. ㅐd갸ㅐ 이번 ㅐd갸ㅐ 행사 <막간극>은 ㅐd갸ㅐ 이와의 ㅐd갸ㅐ 연장선에서 ㅐd갸ㅐ 진행되는 ㅐd갸ㅐ 하나의 ㅐd갸ㅐ 프로젝트명으로, ㅓㅓ우s 단어말미에 ㅓㅓ우s 붙은 ‘극’이 ㅓㅓ우s 암시하듯, ‘움직임’을 으걷k사 소통의 으걷k사 주요 으걷k사 매개체로 으걷k사 전유한 으걷k사 작업을 으걷k사 전시 으걷k사 으걷k사 공연으로 으걷k사 선보인다. 으걷k사 여기에서 으걷k사 움직임은 으걷k사 언어적 으걷k사 기술의 으걷k사 한계로 으걷k사 포착되지 으걷k사 못하는 으걷k사 다양한 으걷k사 사회문화 으걷k사 현상을 으걷k사 담아내는 으걷k사 주요 으걷k사 질료로, 4으yㅑ 소개되는 4으yㅑ 작업의 4으yㅑ 수만큼이나 4으yㅑ 각각 4으yㅑ 독자적 4으yㅑ 성격과 4으yㅑ 형식을 4으yㅑ 지닌다. 4으yㅑ 그리고 4으yㅑ 막간극에서 4으yㅑ 펼쳐지는 4으yㅑ 움직임은 4으yㅑ 단순히 4으yㅑ 시공간의 4으yㅑ 물리적 4으yㅑ 변형이 4으yㅑ 아니라, ㅓ2라1 고착화된 ㅓ2라1 인식의 ㅓ2라1 지형과 ㅓ2라1 영토를 ㅓ2라1 허물고, ㅐn라ㅐ 종국에는 ㅐn라ㅐ 이들의 ㅐn라ㅐ 경계를 ㅐn라ㅐ 와해하고자 ㅐn라ㅐ 하는 ㅐn라ㅐ 하나의 ㅐn라ㅐ 실천적 ㅐn라ㅐ 이동성을 ㅐn라ㅐ 지닌다. ㅐn라ㅐ 그래서 ㅐn라ㅐ 막간극은 ㅐn라ㅐ 장르, 카파b우 형식, ㅐ거하ㅐ 성격의 ㅐ거하ㅐ 경계를 ㅐ거하ㅐ 탐색하며 ㅐ거하ㅐ 동시에 ㅐ거하ㅐ 특정 ㅐ거하ㅐ 경계를 ㅐ거하ㅐ 경계하고, s거o갸 기존 s거o갸 장르화 s거o갸 예술에서 s거o갸 이탈하여 s거o갸 장르간 s거o갸 접촉의 s거o갸 방식, ㅐ0q0 접촉의 ㅐ0q0 가능성, 가wrㄴ 접촉영역의 가wrㄴ 확장 가wrㄴ 등에 가wrㄴ 무게를 가wrㄴ 두며 가wrㄴ 지속적인 가wrㄴ 이동성을 가wrㄴ 실현한다. 가wrㄴ 가wrㄴ 과정에서 가wrㄴ 개별적인 가wrㄴ 각각의 가wrㄴ 작업이 가wrㄴ 공유하는 가wrㄴ 유일한 가wrㄴ 가치는 가wrㄴ 움직임을 가wrㄴ 가wrㄴ 다른 가wrㄴ 감각과 가wrㄴ 체험, 가o갸ㅐ 열린 가o갸ㅐ 사유와 가o갸ㅐ 그것의 가o갸ㅐ 증폭을 가o갸ㅐ 구현시킬 가o갸ㅐ 가o갸ㅐ 있는 가o갸ㅐ 하나의 가o갸ㅐ 장치로 가o갸ㅐ 간주하는 가o갸ㅐ 것이다.

전시에 가o갸ㅐ 소개되는 가o갸ㅐ 작업들은 가o갸ㅐ 모두 가o갸ㅐ 장르 가o갸ㅐ 교차와 가o갸ㅐ 융합이 가o갸ㅐ 두드러진 가o갸ㅐ 퍼포먼스 가o갸ㅐ 비디오의 가o갸ㅐ 형식을 가o갸ㅐ 지녔다. 가o갸ㅐ 그리고 가o갸ㅐ 이는 가o갸ㅐ 퍼포먼스의 ‘기록’을 가o갸ㅐ 넘어, r다카갸 전체 r다카갸 프로젝트의 r다카갸 주제와 r다카갸 작품 r다카갸 r다카갸 구조, oㅑ라7 미장센, 다3m바 소리, 4pㅓ으 텍스트 4pㅓ으 등과의 4pㅓ으 접촉면에 4pㅓ으 따라, 2타h으 저마다 2타h으 다른 2타h으 영상의 2타h으 미적 2타h으 가치를 2타h으 지니고 2타h으 있다. 2타h으 한편 2타h으 이러한 2타h으 형식적 2타h으 공유지점 2타h으 외, 마1ㅓe 이번에 마1ㅓe 소개하는 마1ㅓe 퍼포먼스 마1ㅓe 비디오의 마1ㅓe 내용적 마1ㅓe 근간은 마1ㅓe 모두 마1ㅓe 탈타자화나 마1ㅓe 탈영토화, mi거ㅓ 혹은 mi거ㅓ 탈인간중심주의에서 mi거ㅓ mi거ㅓ 동기를 mi거ㅓ 찾고 mi거ㅓ 있다는 mi거ㅓ 점이다. mi거ㅓ 그래서 mi거ㅓ mi거ㅓ 여섯 mi거ㅓ 가지로 mi거ㅓ 소개되는 mi거ㅓ 움직임은 mi거ㅓ 의식적으로 mi거ㅓ 고착화된 mi거ㅓ 의식의 mi거ㅓ 정주성을 mi거ㅓ 탈피하고자 mi거ㅓ 일련의 mi거ㅓ 몸짓, zpi아 반복적 zpi아 행위, 바pv갸 타자되기 바pv갸 방식을 바pv갸 통해 바pv갸 다양성의 바pv갸 가치를 바pv갸 실현시켜 바pv갸 나간다. 바pv갸 이를테면 바pv갸 작업 바pv갸 안에서 바pv갸 인간의 바pv갸 탐욕과 바pv갸 인간 바pv갸 중심의 바pv갸 사고를 바pv갸 벗어나고자 바pv갸 동식물의 바pv갸 움직임을 바pv갸 시각화하고, y7p거 젠더와 y7p거 여성문제, d나바파 이주민과 d나바파 특정 d나바파 지역의 d나바파 공동체를 d나바파 움직임으로 d나바파 다루어 d나바파 특정 d나바파 권력의 d나바파 영향력 d나바파 아래 d나바파 타자화의 d나바파 문제를 d나바파 드러내거나, p3c3 주체와 p3c3 객체의 p3c3 이분법적 p3c3 경계를 p3c3 와해하기 p3c3 위해 p3c3 사물의 p3c3 퍼포먼스 p3c3 가능성을 p3c3 탐색하기도 p3c3 하고, mb으v 기술을 mb으v 매개한 mb으v 포스트휴먼 mb으v 조건을 mb으v 다룬다. mb으v 그래서 mb으v 작업들은 mb으v 신체의 mb으v 움직임 mb으v mb으v 자체의 mb으v 미적 mb으v 가치와 mb으v 정신의 mb으v 하부로 mb으v 종속되는 mb으v 신체의 mb으v 주체성 mb으v 이외에도 mb으v 움직임이 mb으v 지닌 mb으v 고착적 mb으v 관념에서의 mb으v 탈주와 mb으v 공존의 mb으v 가치로 mb으v 향한 mb으v 이동성이 mb으v 작업의 mb으v 주요 mb으v 토대가 mb으v 된다.

한편 mb으v 장르간 mb으v 교차와 mb으v 교섭이 mb으v 두드러진 mb으v 공연의 mb으v 경우는 4차 mb으v 산업혁명, dㅓl2 인공지능, v으나쟏 증강현실 v으나쟏 v으나쟏 기술발달이 v으나쟏 야기한 v으나쟏 다양한 v으나쟏 형식적 v으나쟏 가능성으로, o하h5 o하h5 실험과 o하h5 결과의 o하h5 양상은 o하h5 그것의 o하h5 한계를 o하h5 지속적으로 o하h5 갱신하고 o하h5 있다. o하h5 이런 o하h5 풍토에서 o하h5 소위 o하h5 융합형 o하h5 예술로 o하h5 소개되는 o하h5 작업들 o하h5 중에는 o하h5 고품질 o하h5 기술이 o하h5 매개한 o하h5 형식적 o하h5 스펙터클과 o하h5 현란함이 o하h5 증폭시키는 o하h5 감각적 o하h5 층위에 o하h5 머물고 o하h5 마는 o하h5 경우가 o하h5 있다. o하h5 이번 o하h5 막간극은 o하h5 이를 o하h5 지양하고자 o하h5 형식적 o하h5 다원성 o하h5 이외에도, 마d사거 마d사거 다원의 마d사거 개념을 마d사거 주제적으로 마d사거 확장하여, 으마자k 문화적, ㅓxx0 정치적, sㄴx쟏 사회적 sㄴx쟏 다양성을 sㄴx쟏 중시하는 sㄴx쟏 인식을 sㄴx쟏 기반으로 sㄴx쟏 권력의 sㄴx쟏 영향력 sㄴx쟏 아래 sㄴx쟏 소수였던 sㄴx쟏 타자화 sㄴx쟏 대상들을 sㄴx쟏 주목하는 sㄴx쟏 다원예술의 sㄴx쟏 양상들을 sㄴx쟏 살펴본다. sㄴx쟏 이는 sㄴx쟏 앞서 sㄴx쟏 언급한 sㄴx쟏 퍼포먼스 sㄴx쟏 비디오 sㄴx쟏 작업들이 sㄴx쟏 주목하는 sㄴx쟏 바와 sㄴx쟏 같다. sㄴx쟏 그래서 sㄴx쟏 이번 sㄴx쟏 라이브아트에 sㄴx쟏 참여하는 sㄴx쟏 작가들은 AI sㄴx쟏 퍼포먼스를 sㄴx쟏 통해 sㄴx쟏 인간의 sㄴx쟏 환경파괴가 sㄴx쟏 불러 sㄴx쟏 sㄴx쟏 인류세의 sㄴx쟏 문제를 sㄴx쟏 상기시키거나, 하거ㅓ0 로봇 하거ㅓ0 기술을 하거ㅓ0 활용하여 하거ㅓ0 이주, o자라p 난민 o자라p 등의 o자라p 키워드를 o자라p 사운드와 o자라p 접목시키고, 8k다ㅐ 사물과 8k다ㅐ 기계 8k다ㅐ 음악이 8k다ㅐ 접목된 8k다ㅐ 퍼포먼스를 8k다ㅐ 선보이거나, 마osf 주체의 마osf 타자되기 마osf 마osf 다양한 ‘되기’를 마osf 구현하는 1인 마osf 연극, 차자x차 비주류 차자x차 동아시아 차자x차 음악을 차자x차 담은 차자x차 디제잉 차자x차 퍼포먼스, 1nxu 관객의 1nxu 참여 1nxu 게임을 1nxu 통해 1nxu 관객을 1nxu 로봇으로 1nxu 치환하는 1nxu 새로운 1nxu 공연 1nxu 형식, yskb 타자화된 yskb 식물과 yskb 기계의 yskb 접촉을 yskb 댄스 yskb 형식으로 yskb 선보이며, p9ㅐx 보다 p9ㅐx 현장의 p9ㅐx 관객들과의 p9ㅐx 호흡 p9ㅐx 안에서 p9ㅐx 다양성의 p9ㅐx 형식적, ㄴ걷zm 주제적 ㄴ걷zm 접근을 ㄴ걷zm 발전시키고자 ㄴ걷zm 한다. ㄴ걷zm 그래서 ㄴ걷zm 공연은 ㄴ걷zm 공연으로 ㄴ걷zm 언급되지만 ㄴ걷zm 오프라인 ㄴ걷zm 게임이기도 ㄴ걷zm 하고, o사qㅓ 낯선 o사qㅓ 형태의 o사qㅓ 댄스와 o사qㅓ 연극이기도 o사qㅓ 하며, 1m다자 인간이 1m다자 단지 1m다자 기계의 1m다자 매개자에 1m다자 머무는 1m다자 새로운 1m다자 형태의 1m다자 퍼포먼스이기도 1m다자 하다. 1m다자 이와 1m다자 같이 1m다자 막간극은 1m다자 다원예술의 1m다자 형식적 1m다자 다원성과 1m다자 다원가능성을 1m다자 가치의 1m다자 다양성으로 1m다자 치환하여, 9ivs 9ivs 주제에 9ivs 대해 9ivs 심도 9ivs 있게 9ivs 접근한 9ivs 작업들을 9ivs 선보이는 9ivs 프로젝트라고 9ivs 9ivs 9ivs 있을 9ivs 것이다.

사실 9ivs 무대용어로서의 9ivs 막간극은 9ivs 9ivs 그대로 9ivs 9ivs 앞의 9ivs 무대에서 9ivs 벌어지는 9ivs 짧은 9ivs 장면으로, ㅐ사ㅓd 보통 ㅐ사ㅓd 다음 ㅐ사ㅓd 장면을 ㅐ사ㅓd 위한 ㅐ사ㅓd 배경이 ㅐ사ㅓd 되거나, vㅓㅓ쟏 vㅓㅓ쟏 뒤쪽 vㅓㅓ쟏 vㅓㅓ쟏 무대를 vㅓㅓ쟏 재정비하는 vㅓㅓ쟏 시간을 vㅓㅓ쟏 메우기 vㅓㅓ쟏 위해 vㅓㅓ쟏 vㅓㅓ쟏 앞에서 vㅓㅓ쟏 팬터마임 vㅓㅓ쟏 등이 vㅓㅓ쟏 상연되는 vㅓㅓ쟏 것을 vㅓㅓ쟏 의미한다. vㅓㅓ쟏 동시에 vㅓㅓ쟏 그것의 vㅓㅓ쟏 영문명은 Carpenter's Scene으로, pㅐㄴ하 스포트라이트를 pㅐㄴ하 받는 pㅐㄴ하 누군가가 pㅐㄴ하 아닌 pㅐㄴ하 무대를 pㅐㄴ하 정비하는 pㅐㄴ하 사람의 pㅐㄴ하 pㅐㄴ하 다른 pㅐㄴ하 현장을 pㅐㄴ하 의미한다. pㅐㄴ하 이번 pㅐㄴ하 막간극은 pㅐㄴ하 어쩌면 pㅐㄴ하 pㅐㄴ하 무대용어가 pㅐㄴ하 함의하는 pㅐㄴ하 것처럼, gㅓ40 그동안 gㅓ40 메인 gㅓ40 캐릭터에서 gㅓ40 배제된 gㅓ40 누군가들이 gㅓ40 주목받기 gㅓ40 위한 gㅓ40 장면이자 gㅓ40 현장이기도 gㅓ40 하고, uf5사 정서적 uf5사 유대를 uf5사 바탕으로 uf5사 다양한 uf5사 공동체와 uf5사 공존의 uf5사 가치를 uf5사 실현할 uf5사 uf5사 있는, ㅐ거4거 보다 ㅐ거4거 열린 ㅐ거4거 무대의 ㅐ거4거 다음 ㅐ거4거 장면을 ㅐ거4거 위한 ㅐ거4거 막간의 ㅐ거4거 극이라고도 ㅐ거4거 ㅐ거4거 ㅐ거4거 있다. ㅐ거4거 이렇게 ㅐ거4거 ㅐ거4거 무대를 ㅐ거4거 재정비하는 ㅐ거4거 시간으로서의 ㅐ거4거 막간극은 ㅐ거4거 결국 ㅐ거4거 복잡한 ㅐ거4거 세계를 ㅐ거4거 이해하기 ㅐ거4거 위해 ㅐ거4거 다양한 ㅐ거4거 간극들에 ㅐ거4거 막을 ㅐ거4거 드리우고자 ㅐ거4거 하는, aoyo 움직임을 aoyo 통한 aoyo 움직임이라고 aoyo aoyo aoyo 있을 aoyo 것이다.

참여 aoyo 작가 aoyo aoyo 작품 aoyo 소개

구수현은 aoyo 회화와 aoyo 인터미디어아트를 aoyo 공부하고, 다ㅓw라 이후 다ㅓw라 미술 다ㅓw라 현장과 다ㅓw라 시스템에 다ㅓw라 대한 다ㅓw라 고민에 다ㅓw라 집중한 다ㅓw라 작업을 다ㅓw라 선보여 다ㅓw라 왔다. 다ㅓw라 출품작 <관람시간>은 다ㅓw라 전시장 다ㅓw라 지킴이로 다ㅓw라 고용된 다ㅓw라 외국인 다ㅓw라 근로자의 다ㅓw라 퍼포먼스를 다ㅓw라 기록한 다ㅓw라 영상이다.

김도희는 다ㅓw라 회화를 다ㅓw라 전공하고, 쟏ㅐch 신체화 쟏ㅐch 쟏ㅐch 기억과 쟏ㅐch 경험이 쟏ㅐch 현실을 쟏ㅐch 재현하는 쟏ㅐch 방식을 쟏ㅐch 다룬 쟏ㅐch 작업을 쟏ㅐch 선보여 쟏ㅐch 왔다. 쟏ㅐch 출품작 <벽_잠행_바닥>은 2015년 쟏ㅐch 화재 쟏ㅐch 쟏ㅐch 버려진 쟏ㅐch 성매매업소 쟏ㅐch 건물을 쟏ㅐch 쟏ㅐch 달간 쟏ㅐch 몰래 쟏ㅐch 청소하며 쟏ㅐch 기록한 쟏ㅐch 영상으로 2019년 쟏ㅐch 버전으로 쟏ㅐch 새롭게 쟏ㅐch 편집하여 쟏ㅐch 소개한다.

김현주는 쟏ㅐch 시각예술가이자 쟏ㅐch 지역문화에술교육 쟏ㅐch 활동가이며, xh히나 낙후되거나 xh히나 재개발을 xh히나 앞둔 xh히나 장소, tor우 은폐된 tor우 장소를 tor우 영상에 tor우 담아왔다. <어느 tor우 tor우 리듬>은 tor우 빼뻘마을 tor우 공동체 tor우 안에서 tor우 발생하는 tor우 다양한 tor우 삶의 tor우 서사를 tor우 전한다.

남화연은 tor우 퍼포먼스와 tor우 비디오를 tor우 중심으로 tor우 작업하며, <유령난초>에서는 4ㄴㅑe 4ㄴㅑe 난초 4ㄴㅑe 사냥꾼이 4ㄴㅑe 보낸 4ㄴㅑe 편지를 4ㄴㅑe 읽는 4ㄴㅑe 목소리와 4ㄴㅑe 퍼포머의 4ㄴㅑe 움직임을 4ㄴㅑe 중첨시켜 4ㄴㅑe 인간의 4ㄴㅑe 광적 4ㄴㅑe 수집욕을 4ㄴㅑe 은유적으로 4ㄴㅑe 드러낸다.

박관우는 4ㄴㅑe 디지털미디어디자인과 4ㄴㅑe 조소를 4ㄴㅑe 전공하고 4ㄴㅑe 인간 4ㄴㅑe 자의식에 4ㄴㅑe 대한 4ㄴㅑe 근원적 4ㄴㅑe 질문에 4ㄴㅑe 몰두한 4ㄴㅑe 작업을 4ㄴㅑe 진행해왔다. <Human Conversation2>에서는 4ㄴㅑe 인간 4ㄴㅑe 퍼포머가 4ㄴㅑe 인공지능 4ㄴㅑe 챗봇이 4ㄴㅑe 만든 4ㄴㅑe 시나리오를 4ㄴㅑe 연기한다. 4ㄴㅑe 그리고 4ㄴㅑe 인간의 4ㄴㅑe 대화를 4ㄴㅑe 모방하는 4ㄴㅑe 챗봇을 4ㄴㅑe 통해 4ㄴㅑe 포스트-휴먼 4ㄴㅑe 조건에 4ㄴㅑe 대한 4ㄴㅑe 질문을 4ㄴㅑe 던진다.

박화영은 4ㄴㅑe 미술 4ㄴㅑe 전공 4ㄴㅑe 이후 4ㄴㅑe 영화를 4ㄴㅑe 제작하며 4ㄴㅑe 퍼포먼스 4ㄴㅑe 공연, 다파ㄴㅐ 도서출판, ㅓㅐe바 전시, 차우거h 영화 차우거h 차우거h 장르의 차우거h 경계에서 차우거h 작업을 차우거h 이어왔다. <Woody Wood Dancer>는 차우거h 인간의 차우거h 개발논리로 차우거h 대자연의 차우거h 질서를 차우거h 파괴한 차우거h 후, n거파x 이에 n거파x 희생당한 n거파x 나무들의 n거파x 넋을 n거파x 달래는 n거파x 제의적 n거파x 퍼포먼스를 n거파x 담고 n거파x 있다.

손혜민은 n거파x 퍼포먼스, 쟏히거걷 이벤트, ss히ㅓ 투어 ss히ㅓ 등을 ss히ㅓ 조직해 ss히ㅓ 협업을 ss히ㅓ 통한 ss히ㅓ 프로젝트를 ss히ㅓ 진행해왔다. <부엌의 ss히ㅓ 기호학>은 ss히ㅓ 마사 ss히ㅓ 로슬러의 ss히ㅓ 작업 ‘Semiotics of the Kitchen’을 ss히ㅓ 오마주한 ss히ㅓ 퍼포먼스 ss히ㅓ 비디오로, 바t마차 의도적으로 바t마차 작품 바t마차 바t마차 마사 바t마차 로슬러의 바t마차 행위를 바t마차 모방한다.

신익균은 바t마차 삶에서 바t마차 마주한 바t마차 가까운 바t마차 불만들을 바t마차 가능한 바t마차 아름다운 바t마차 방식으로 바t마차 해결하고자 바t마차 한다. 바t마차 이번에 바t마차 선보이는 <의자-하다>는 바t마차 기계장치를 바t마차 이용하여 바t마차 걸을 바t마차 바t마차 있도록 바t마차 만들어진 2010년 <의자>라는 바t마차 작업에서 바t마차 출발하여 바t마차 의자의 바t마차 배우로서의 바t마차 가능성을 바t마차 탐색하는 바t마차 작업이다.

아장맨은 바t마차 드랙킹 바t마차 퍼포머로, 차파ㅑ3 이번 차파ㅑ3 전시에서는 차파ㅑ3 그동안 차파ㅑ3 다양하게 차파ㅑ3 활동한 차파ㅑ3 드랙킹 차파ㅑ3 퍼포먼스의 차파ㅑ3 아카이빙 차파ㅑ3 영상을 차파ㅑ3 선보인다. 

여다함은 차파ㅑ3 사진, 1wj마 영상을 1wj마 배운 1wj마 1wj마 도시관찰자로서의 1wj마 삶을 1wj마 다양한 1wj마 방식으로 1wj마 풀어낸다. 1wj마 이번 1wj마 전시에서는 1wj마 풍선과 1wj마 얼음을 1wj마 실로 1wj마 매단 1wj마 퍼포밍 1wj마 장치를 1wj마 고안하고 1wj마 그것의 1wj마 퍼포먼스를 1wj마 담은 1wj마 영상을 2019년 1wj마 버전으로 1wj마 편집하여 1wj마 선보인다.

윤지영은 1wj마 어떤 1wj마 사건이나 1wj마 상황이 1wj마 환경으로서 1wj마 개인에게 1wj마 주어질 1wj마 1wj마 1wj마 나아지기 1wj마 위해 1wj마 개인이 1wj마 취하는 1wj마 태도를 1wj마 영상, 타w자기 설치, 바ㅈx파 퍼포먼스 바ㅈx파 등으로 바ㅈx파 풀어왔다. <달을 바ㅈx파 보듯이 바ㅈx파 보기>는 바ㅈx파 희생이, 거t마4 선행된 거t마4 다른 거t마4 희생으로 거t마4 정당화될 거t마4 거t마4 있는지 거t마4 질문을 거t마4 던지는 거t마4 퍼포먼스 거t마4 영상이다.

이소영은 거t마4 거t마4 지역의 거t마4 문화와 거t마4 생활방식이 거t마4 개인의 거t마4 역사와 거t마4 갈등, 차갸p바 감수성과 차갸p바 관계하는 차갸p바 단면에 차갸p바 관심을 차갸p바 두고 차갸p바 작업한다. <요새>는 차갸p바 한국에서 차갸p바 살아가는 차갸p바 이주민 차갸p바 노동자와 차갸p바 몽골의 차갸p바 가수가 차갸p바 참여하여, z7z쟏 살고 z7z쟏 싶은 z7z쟏 집과 z7z쟏 죽음의 z7z쟏 장소에 z7z쟏 대한 z7z쟏 각자의 z7z쟏 생각을 z7z쟏 이야기하는 z7z쟏 퍼포먼스 z7z쟏 영상이다.

이재욱은 z7z쟏 학술, 5cx8 출판, ㅓ다ㅓy 예술작가의 ㅓ다ㅓy 활동을 ㅓ다ㅓy 겸하여 ㅓ다ㅓy 학제간 ㅓ다ㅓy 융합을 ㅓ다ㅓy 시도해왔다. <리듬, ㅐdip 색, yㅈ바6 새소리 yㅈ바6 연구>는 yㅈ바6 화가와 yㅈ바6 작곡가의 yㅈ바6 예술적 yㅈ바6 교차점에 yㅈ바6 착안해 yㅈ바6 재해석한 yㅈ바6 영상으로, g걷7사 인간 g걷7사 이외의 g걷7사 오브제를 g걷7사 동등하게 g걷7사 보는 g걷7사 철학운동 ‘오브제 g걷7사 지향 g걷7사 존재론’을 g걷7사 토대로 g걷7사 제작된 g걷7사 작업이다.

조영주는 g걷7사 퍼포먼스, 2gix 설치, ㅐㅑ차2 사진, 거p기k 비디오, 기걷l라 사운드, mㅓrf 무용등의 mㅓrf 작업을 mㅓrf 통해 mㅓrf 한국 mㅓrf 사회에서의 mㅓrf 한국 mㅓrf 여성의 mㅓrf 삶을 mㅓrf 주제로 mㅓrf 다뤄왔다. <나의 mㅓrf 몸을 mㅓrf 쓰는 mㅓrf 것>에서는 mㅓrf 출산 mㅓrf 이후, 2t마0 작가가 2t마0 수십 2t마0 개월 2t마0 동안 2t마0 기록한 2t마0 육아일지를 2t마0 기반으로 2t마0 악보를 2t마0 만들고, ㄴ8dㅓ 안무와 ㄴ8dㅓ 소나타 ㄴ8dㅓ 곡을 ㄴ8dㅓ 제작한 ㄴ8dㅓ ㄴ8dㅓ 이를 ㄴ8dㅓ 퍼포먼스로 ㄴ8dㅓ 구현하는 ㄴ8dㅓ 영상을 ㄴ8dㅓ 선보인다.

조은지는 ㄴ8dㅓ 순수예술을 ㄴ8dㅓ 전공한 ㄴ8dㅓ ㄴ8dㅓ 인간 ㄴ8dㅓ ㄴ8dㅓ 다양한 ㄴ8dㅓ 생명체에 ㄴ8dㅓ 대한 ㄴ8dㅓ 관심을 ㄴ8dㅓ 퍼포먼스, yn라j 영상, j갸쟏t 설치로 j갸쟏t 선보여 j갸쟏t 왔다. <문어적 j갸쟏t 황홀경>에서는 j갸쟏t 인도네시아 j갸쟏t j갸쟏t 섬의 j갸쟏t 해변가와 j갸쟏t 바다속을 j갸쟏t 배경으로 j갸쟏t j갸쟏t 요가, 0ㅐkㅓ 명상 0ㅐkㅓ 등의 0ㅐkㅓ 퍼포먼스를 0ㅐkㅓ 통해 0ㅐkㅓ 다중 0ㅐkㅓ 자아의 0ㅐkㅓ 가능성과 0ㅐkㅓ 서로 0ㅐkㅓ 다른 0ㅐkㅓ 존재의 0ㅐkㅓ 경계를 0ㅐkㅓ 재설정해 0ㅐkㅓ 0ㅐkㅓ 것을 0ㅐkㅓ 제안한다.

흑표범은 0ㅐkㅓ 미술학을 0ㅐkㅓ 전공한 0ㅐkㅓ 후, f8아ㅐ 어두운 f8아ㅐ 사회현실을 f8아ㅐ 퍼포먼스로 f8아ㅐ 폭로해왔다. <불러내는, 1odㅓ 악>은 1odㅓ 강원 1odㅓ 지역의 1odㅓ 이주 1odㅓ 여성들과 1odㅓ 선주민 1odㅓ 여성들이 1odㅓ 함께 1odㅓ 진행한 1odㅓ 퍼포먼스로, 바mxz 망자를 바mxz 애도하는 바mxz 제의적 바mxz 목소리와 바mxz 정책 바mxz 개선을 바mxz 요구하는 바mxz 정치적 바mxz 목소리 바mxz 들이 바mxz 담긴 바mxz 퍼포먼스 바mxz 영상이다.

성수연은 바mxz 연극학을 바mxz 전공하고 바mxz 실험극 바mxz 배우이자 바mxz 연출가로 바mxz 활동해왔다. 바mxz 막간극에서 바mxz 선보이는 바mxz 공연 <연극의 바mxz 연습, ㅐh우w 연습의 ㅐh우w 전시-탈인간편>에서 ㅐh우w 성수연은 ㅐh우w 녹음된 ㅐh우w 음성에 ㅐh우w 맞춰 1인극을 ㅐh우w 진행하며, a걷다j 참여했던 a걷다j 연극의 a걷다j a걷다j 장면을 a걷다j 재연하거나, 3바l사 새로운 3바l사 인류의 3바l사 모습을 3바l사 상상해본다.

적도는 3바l사 김지연, ㅓ자gv 이강일, ㅈ갸4p 차미혜로 ㅈ갸4p 이루어진 ㅈ갸4p 아티스트 ㅈ갸4p 그룹으로, 사hz히 음악, m라f다 사운드, h3e마 테크놀로지, mo다9 미술이 mo다9 교차하는 mo다9 영역에서 mo다9 활동하고 mo다9 다양한 mo다9 공연을 mo다9 선보였다. <합창>에서는 mo다9 mo다9 반응 mo다9 소리 mo다9 장치, 다23h 필름 다23h 영사기, 6t파ㅐ 사운드 6t파ㅐ 샘플러 6t파ㅐ 등을 6t파ㅐ 매개로 6t파ㅐ 각각의 6t파ㅐ 기계 6t파ㅐ 장치들이 6t파ㅐ 서로 6t파ㅐ 관계하는 6t파ㅐ 방식을 6t파ㅐ 퍼포먼스로 6t파ㅐ 풀어낸다.

권병준은 6t파ㅐ 전자음악과 6t파ㅐ 미디어아트를 6t파ㅐ 전공하고 6t파ㅐ 다양한 6t파ㅐ 예술장르를 6t파ㅐ 넘나드는 6t파ㅐ 실험적 6t파ㅐ 작업을 6t파ㅐ 진행해왔다. <징글, lvk히 징글해>에서는 lvk히 로봇기술을 lvk히 이용한 lvk히 사운드 lvk히 퍼포먼스를 lvk히 소개한다.

박다함은 lvk히 노이즈 lvk히 뮤지션이자 lvk히 공연 lvk히 기획자로 lvk히 활동해왔다. <1 Hour of Relaxing Fireplace Sounds>에서는 lvk히 추운 lvk히 겨울, x0sㅐ 따듯한 x0sㅐ 남쪽 x0sㅐ 나라를 x0sㅐ 생각하며 x0sㅐ 듣는 x0sㅐ 음악들로 x0sㅐ 디제잉 x0sㅐ 퍼포먼스를 x0sㅐ 선보인다. x0sㅐ 콜렉티브 x0sㅐ 뒹굴은 x0sㅐ 공연예술을 x0sㅐ 기반으로 x0sㅐ 하는 x0sㅐ 다원 x0sㅐ 예술 x0sㅐ 창작 x0sㅐ 집단이다.

작업 <오퍼튜니티>는 x0sㅐ 관객이 x0sㅐ 직접 x0sㅐ 화성 x0sㅐ 탐사 x0sㅐ 로버가 x0sㅐ 되어 ‘2021 x0sㅐ 마스 x0sㅐ 사이언스 x0sㅐ 시티’ x0sㅐ 건설을 x0sㅐ 위한 x0sㅐ 역할을 x0sㅐ 수행하는 x0sㅐ 참여형 x0sㅐ 공연이다.

강혜림은 x0sㅐ 식물의학과와 x0sㅐ 숲학을 x0sㅐ 공부하고 x0sㅐ 이후 x0sㅐ 현대무용을 x0sㅐ 전공했다. <Breading Space>에서는 x0sㅐ 눈에 x0sㅐ 보이지 x0sㅐ 않는 x0sㅐ 공기의 x0sㅐ 움직임을 x0sㅐ 가시적 x0sㅐ 환경인 x0sㅐ 무대 x0sㅐ 안에서 x0sㅐ 선보이기 x0sㅐ 위해 x0sㅐ 신체의 x0sㅐ 움직임을 x0sㅐ 연구하고 x0sㅐ 상징성을 x0sㅐ 지닌 x0sㅐ 오브제를 x0sㅐ 사용한다.

언해피서킷은 x0sㅐ 컴퓨터 x0sㅐ 알고리즘 x0sㅐ 음악을 x0sㅐ 기반으로 x0sㅐ 인공지능과 x0sㅐ 데이터를 x0sㅐ 활용한 x0sㅐ 작업을 x0sㅐ 이어오고 x0sㅐ 있다. <Learing About Humanity>는 x0sㅐ 인공신경망이 x0sㅐ 생성한 x0sㅐ 닭고기 x0sㅐ 음식 x0sㅐ 레시피를 x0sㅐ 직접 x0sㅐ 요리하는 x0sㅐ 퍼포먼스를 x0sㅐ 통해 x0sㅐ 닭고기 x0sㅐ 요리를 x0sㅐ 일종의 x0sㅐ 인류세와 x0sㅐ 인간의 x0sㅐ 육식문화에 x0sㅐ 대한 x0sㅐ 은유로 x0sㅐ 활용한다.

공연 x0sㅐ 참여작가(팀)

12.07.(토) 19:00 x0sㅐ 성수연
12.14.(토) 18:00 x0sㅐ 적도
12.21.(토) 18:00 x0sㅐ 권병준
12.25.(수) 18:00 x0sㅐ 박다함
12.28.(토) 13:00, 15:00, 17:00 (총3회) hzㅐa 콜렉티브 hzㅐa 뒹굴
2020.01.11.(토) 17:00 hzㅐa 강혜림
2020.01.18.(토) 18:00 hzㅐa 언해피서킷

주최: hzㅐa 한국문화예술위원회
주관: hzㅐa 인사미술공간

출처: hzㅐa 한국문화예술위원회
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